OPUS XVI: Nina Grieg

Nina Grieg har bakgrunn fra maleri og jobber parallelt med maleri og objekter/skulptur.
Persepsjon et gjennomgående omdreiningspunkt i arbeidene, og referanser til natur og fysiske betingelser er gjentagende i begge medier. Bak arbeidet med maleri, skulptur og objekter ligger en dyp fasinasjon for kunstens muligheter til å gjøre det forestilte om til noe konkret, og i sin ytterste konsekvens vise til det umulige.
Tematisk omhandler arbeidene mulighetene og begrensingene i måten vi erfarer omverdenen på, både kroppslig og mentalt, ofte med kroppen som referanse og målbar enhet i relasjon til omgivelser. Vår evne til å erobre disse erfaringsrommene undersøkes i møte med maleriske og skulpturelle problemstillinger gjennom formale forenklinger, og omforminger fra det todimensjonale til det tredimensjonale.

Maleriene er laget av tjære på papir montert med pallebånd; objektene er avstøpninger av greiner i farget silikon.

Nina Grieg (f.1972) er utdannet billedkunstner med diplom fra Kunsthøgskolen i Bergen avd. Vestlandets Kunstakademi og Master fra Goldsmiths College i London, og er bosatt i Bergen med atelier ved Kunstnerverksteder cs55. Første separatutstilling ble holdt i 1999, og hun har stilt ut ved bl.a. Hordaland Kunstsenter, Ytter, KABUSOs foajer, Kochi-Muziris Biennalens Collateral Program, EVA International Biennial og Sala Konstforening. Nylig separatutstilling er Yonder ved Trondhjems Kunstforening i 2018, og kommende er ved Visningsrommet USF i 2019.

www.ninagrieg.com

Juleutstilling & Julemarked

I år inviterer Kunstgarasjen for første gang til en utvidet juleutstilling, med en markedsdel hvor vi i tillegg til all den flotte kunsten vår, presenterer varer fra lokale produsenter. Vi har fått med oss skreddersydde klær, ullvarer, møbeldesign, keramikk, leker og kortreiste gaver i mange slag. Vi ønsker velkommen til en bærekraftig julehandel i Kunstgarasjen!

Lysverket: Tom Kosmo

I Kunstgarasjens satelittutstilling på Lysverket, presenterer vi verk av Tom Kosmo.
Tom S. Kosmo (født 1975, Fauske) er utdannet ved Kunsthøyskolen i Bergen, avdeling for grafikk. Han arbeider innen flere tradisjonelle medier som maleri, tegning og skulptur, men er kanskje mest kjent for sine trykk i den grafiske teknikken mezzotint.
I Kosmos produksjon vil mediets historie og førmoderne estetikk ofte ligge til grunn for hans kunstneriske valg, som alltid leder frem mot spørsmål knyttet til billedrommets autoritet, autonomi og utvikling. En figurativ surrealisme som tvinger sammen impulser fra hollandsk barokk, Theodor Kittelsen og norsk naturromantikk. Sentralt i motivkretsen står naturstudier, og paradokser knyttet til dem post-naturens tid. Kosmo arbeider derfor ikke direkte fra naturen, men fra kulturens fremstillinger av den. Elementer fra både eldre kunst og illustrasjon, populærkultur, private fotografier og miniatyrmodeller utgjør refe-ransematerialet for Kosmos høyst personlige «natur» og enkeltindividets møte med den.

Opus XVI: Magnar Moen

I Kunstgarasjens satelittutstilling på kulturhotellet Opus XVI, presenterer vi nye verk av Magnar Moen. Magnar Moen f. 1942, arbeider med tegning der kull, grafitt og sot kombineres. I denne blandingen utprøves egenskapene som bor i disse materialene. Tilfeldigheter i tegneprosessen gir erfaringer og visuelle opplevelser. Det kan handle om linjespill og rom, samspill mellom mørke og lys og overganger mellom masser som bygges opp og oppløses. Tegningene får etterhvert en egen vilje som hele tiden er på vei mot et nytt stadium.

Han skriver selv:
«Tegning handler om det grunnleggende ved tilværelsen; handling og sansning. Min oppmerksomhet under arbeidet er hele tiden rettet mot synliggjøring og tilblivelse.Det avgjørende blir møtet med strekens hendelser på papirflaten, og å la seg påvirke av dette møtet som betydningsfulle begivenheter.
Jeg tiltrekkes av kull som materiale. Kullets gjennomsiktighet, fleksibilitet og homogene farge gjør tegning til et direkte språk som krever oppmerksomhet og tilstedeværelse. Persepsjoner gripes i sin uskyldstilstand før de fordreies av tankens bearbeidelser. Slik blir tegneprosessen avlesbar og intensiteten i hendelsesforløpets detaljer bevares. Jeg vil at tegingene skal være steder åpne for subjektive tolkninger der både det lystbetonte og katastrofepregete kan ha plass.»

Arbeidene er til salgs, kontakt resepsjonen v/ Opus XVI eller Kunstgarasjen:
Heidi Jaeger -95756659/ postmaster@kunstgarasjen.no

Performance festival 15-16 sept.

HISTORY WILL BE KIND TO ME FOR I INTEND TO PERFORM IT: 15-16 sept. kl 13-17 i Kunstgarasjen.

Kunstnere og teoretikere er invitert til å bruke performancekunst som et middel til å dekonstruere tanken bak kunnskap og undersøke de maktforhold vi kan finne i verden i dag.

Prosjektets tittel kommer fra Winston Churchills sitat «Historien vil være snill mot meg fordi jeg har tenkt å skrive den». I prosjektet har skrivingen blitt erstattet med å utføre: Det er avgjørende å stille spørsmål og utfordre den vestlige historiens dominans av konstruerte fortellinger. Prosjektet stiller spørsmål om kunstneriske performative prosesser kan utfordre de allerede dominerende og historiske fortellingene? Vestlig historie pleide å være referansen til å revidere og minnes fortiden, nå er det viktig å bringe kunsten til forkant av meningene.
Når vi skal forklare fortiden, søker vi til historiebøkene. Fremtidens definisjoner vil bli skapt gjennom kunsten.

Konstnär:
Maryan Abdulkarim (Finland), Elias Björn (Sverige), Christian Etongo (Kamerun), Serge Olivier Fokoua (Kamerun/Kanada), Sasha Huber (Finland), Kirsty Kross (Norge), Nathalie Mba Bikoro (Gabon/Tyskland), Valeria Montti Colque (Sverige), Anthea Moys (Sydafrika), Mekdes W Shebeta (Etiopia/Norge), Diana Soria Hernandez (Finland/Mexiko), Gitte Sætre (Norge), Gøril Wallin (Norge)

Opus XVI: Kiyoshi Yamamoto

Kunstgarasjen har et samarbeid med kulturhotellet Opus XVI, hvor vi viser små utstillinger av utvalgte kunstnere gjennom året. Vi arrangerer også kunstnerpresentasjoner og kunstvandringer i forbindelse med disse utstillingene. De utstilte arbeidene er for salg gjennom Kunstgarasjen.

Kurt Johannessen /Gunnar Danbolt

I samband med lanseringa av ei ny bok om Kurt Johannessen sitt kunstnarskap, viser me verk av Kurt Johannessen i Hanskerommet. Utstillinga vil vere open frå 6.april.
Me ynskjer velkomen til ei samtale mellom Gunnar Danbolt og Kurt Johannessen Onsdag 25. april kl 19:00 i Kunstgarasjen. Gunnar Danbolt har skrive ei lengre tekst i boka «Kurt Johannessen 2007 -2017». Boka presenterer mange av Kurt Johannessen sine performancer dei siste 11 åra.
Performancene er framførde over heile verda. I boka presenterast dei kronologisk,
og viser med dette dei kunstnarlege reisa gjennom desse åra.

I tillegg er det eit interjuv av Helga-Marie Nordby i boka. Den nye boka om Kurt Johannessen er på 408 sider, rikt illustrert og med norsk/engelsk tekst.

Bergen Barokk i Kunstgarasjen

Hva skjer i ytterkantene av det kjente?

Bergen Barokks bidrag til årets Kirkeautunnale er en akustisk og elektronisk gjendiktning av stoff hentet fra tidligmusikkrepertoaret. På Kunstgarasjen vil de fritt utforske stoffet, og invitere både publikum og seg selv på tokt ut av komfortsonen. Den samme musikken settes så inn i et strammere format til søndagens konsert på Chagall.

Bergen Barokk ble dannet av Frode Thorsen og Hans Knut Sveen i 1994 og er i dag en av Norges ledende tidligmusikkgrupper. Gruppen jobber også med mer samtidige uttrykk; samarbeidspartnere de siste årene har inkludert lydkunstner Trond Lossius, videokunstner Jeremy Welsh og danser Steven Player.

Stefan Lindvall, fiolin
Siri Hilmen, cello
Thor-Harald Johnsen, lutt

Kunstgarasjen, Møllendalsveien 15
Lørdag 28. oktober kl. 13.00
Søndag 29. oktober kl. 13.00

Gratis