Opus XVI: Astrid McGarrighan

«Etisng er den ideelle teknikken for meg, og det er fristende å trekke paralleller mellom kobberplaten og naturens evige syklus av dekomposisjon og vekst. Metodene jeg bruker for å oppnå en følelse av intimitet, er personifisering, repetisjon, detaljerte teksturer og nyanser av farge og lys. Alle verkene er unike, siden de alle er varianter:»
Dette sier Astrid McGarrighan om sitt arbeid med akvatint, som nå kan sees i lobbyen på Hotel Opus XVI.
Forespørsler om salg rettes til postmaster@kunstgarasjen.no

Lysverket: Lars Staffan Evjen

Kunstgarasjen har gleden av å presentere Lars Staffan Evjen (f. 1945) på Lysverket restaurant. Evjen er utdannet ved Vestlandets kunstakademi 1990-95 og har arbeidet mest med tegning og installasjon. Han er blant annet innkjøpt av Nasjonalmuseet, KODE kunstmuseer og Nordnorsk kunstmuseum.
Tegningene som nå vises på Lysverket er utført med kullpulver på papir og inngår i serien ”Interiør i stillhet”, som Evjen har arbeidet med til og fra siden 1994. Serien består av ca. 170 kull- og pennetegninger.
For mer informasjon og ved kjøp, kontakt postmaster@kunstgarasjen.no

OPEN CALL: For kunstnere

OPEN CALL: UTSTILLING I KUNSTGARASJEN:

Årlig har Kunstgarasjen en Open Call der kunstnere kan søke på utstillinger i to av våre saler: midtre sal og innerste sal. Søknadsfrist er 15. august 2019 klokken 23.59.
Det er fem utstillingsperioder,hvor vi viser ti utstillinger, altså to parallelle utstillinger i hhv Midterste og Innerste Sal. Disse lyses ut fra perioden høst 2020 – sommer 2021. Vi tar imot søknader både til soloutstillinger og til samarbeidsprosjekter.
Søknaden må bestå av prosjektbeskrivelse, maks to A4-sider, CV og 5 bilder. Vennligst benytt link til søknadsskjema.

Vennligst se salkart for detaljer om rommet.

Hvordan bli medlem i Kunstgarasjen?

Kunstgarasjen har årlig søknadsfrist for medlemsopptak, dette er 1. september. For å bli tatt opp som medlem må du være aktiv billedkunstner med ditt hovedvirke i Hordaland/Vestland Fylkeskommune, og ha en høyere utdanning innen billedkunst eller tilsvarende kunstnerisk praksis. Søknadene behandles av Kunstnerisk Råd. Søknadsskjema legges ut på nettsiden 1. august.

Konsert for fiolin og pop band av Ketil Hvoslef

Åpningskonsert tirsdag 21.mai kl.19.00

Konsert for fiolin og pop band av Ketil Hvoslef
Til åpningen av Line S. Hvoslefs utstilling «Lydlandskap» arrangerer vi konsert i Kunstgarasjens garasje!Line S. Hvoslefs far, komponisten Ketil Hvoslef, fyller 80 år i år, og vi feirer med kunstnerne.
Velkommen til en fantastisk kveld med billedkunst og musikk i Kunstgarasjen!

Medvirkende;

Benjamin Kallesten – el. orgel

Peter Dybvig Søreide – gitar


Thomas Linde Lossius – bass

Sigurd Steinkopf – trommer


Håkon Sjøvik Olsenel – piano

Einar Røttingen – klaver


Ricardo Odriozola – fiolin

Line S. Hvoslef: Lydlandskap

Utstillingsperiode 21.mai-23. juni
Kunstgarasjen er stolte og glade over å kunne invitere til en stor utstilling med billedkunstneren Line Sæverud Hvoslef.
I denne utstillingen får vi et dypdykk i Line S. Hvoslefs kunstnerskap, hvor kunstneren tar i bruk hele Kunstgarasjen, og dermed blir hennes mest omfattende utstilling hittil.
Her vil hun kombinere helt nye verk med retrospektive arbeider;
– en monumental interaktiv lydinstallasjon, malerier, grafikk/blandet teknikk og et samarbeid med musikere og komponister i form av video og konserter.

Line S. Hvoslef er kanskje mest kjent for sine store fabulerende malerier og utsmykninger, men hun har også arbeidet tett opp mot musikk og lyd, og utforsket sammenhengene mellom sin billedverden og musikalske uttrykk. Hun har samarbeidet med den iranske komponisten Mansoor Hosseini som blant annet har resultert i et prosjekt på Komische Oper, Berlin. Hun har også hatt flere samarbeid med den norske komponisten og professor ved Høgskulen på Vestlandet, Jostein Stalheim.
Utstillingen vil videre inneholde verk med musikk av hennes far Ketil Hvoslef, i form av videoen «Toccata lucente». Dette er første gang de samarbeider om et kunstprosjekt, og er et ledd i markeringen av komponistens 80-års jubileum.

«Line S. Hvoslef´s landscapes – comparable to soundscapes – consist of forms, movements and forces. Melting nature and technology, Hvoslef comes within the scope of the pictorial tradition influenced by Goethe’s morphology and its concept of metamorphose. Nature and history cannot be simply separated. They work together and produce some strange mixed creatures, just like it is impossible to draw clear lines between the past, the present and the future.»
Clara Pacquet

I utstillingen «Lydlandskap» viser Line S. Hvoslef en rekke nye malerier.
Det handler om et malerisk fabulerende billedspråk i skjæringspunktet mellom det figurative og det nonfigurative.
Bildene er lagvis bygget opp i tynne sjikt med olje på lerret og videre bearbeidet med tusj. Landskapene er øde, men med spor av menneskers tilstedeværelse. Organiske og maskinliknende billedelementer danner uutgrunnelige møter mellom natur og
teknologi, ofte med klare surrealistiske undertoner.

Vi ønsker alle varmt velkommen til en storslått utstilling!

Konsert og Soundpainting: Jostein Stalheim m/fl

Fredag 24.mai kl.19.00.

I forbindelse med Line S. Hvoslefs utstilling «Lydlandskap», byr vi på en konsert med komponisten Jostein Stalheim.. Han arbeider i grenselandet mellom komponert og improvisert musikk og han har ved flere anledninger samarbeidet med billedkunstnere. Stalheim har også laget musikken til videoen Dreamscape sammen med Line S. Hvoslef. De siste årene har Jostein Stalheim markert seg med live komponering – Soundpainting – og har hatt fremførelser med solister, kor og ensembler i Europa. Soundpainting er et universelt tegnspråk for live-komponering med dansere, musikere, tekstlige og visuelle uttrykk. Stalheim er professor ved Høgskolen på Vestlandet.

Vi byr på urfremføring av verket Quadrivium 2, av Jostein Stalheim.
Dette er en gitarkvartett hvor de 4 gitaristene møtes fra 4 hjørner. Gitarene er stemt forskjellig med utgangspunkt i naturtonerekken. Verket er kommet i stand etter initiativ fra Njål Vindenes og forskergruppen Kairos.

MOT-Zosimos. 4 stemmegrupper fra Volve Vokal skal gjøre en Live-komposisjon med to soundpaintere over et utdrag fra operalibretto av Astrid Luisa Niebuhr. Volve Vokal er et vokalensemble for kvinnestemmer som holder til i Bergen. Ensemblet har som mål å være nyskapande på høgt kunstnerisk nivå. Repertoaret er variert med ny, norsk vokalmusikk som satsingsområde. Koret vant den norske finalen i NRK; Eurovision Choir 2019.

Watch – impro. Utgangspunktet for denne improvisasjonen er utdrag fra balletten av samme navn. Ensemblet F-nimbus (Forum for ny og improvisert musikk i Bergen) er et prosjektensemble som blir satt sammen for anledningen. Ensemblets prosjekter har tidligere inkludert skuespill, VJ, dans og elektronikk. Ved denne konserten improviserer musikerne i spennet mellom et lydspor og Line S. Hvoslefs visuelle uttrykk.

Program:
Quadrivium2, gitarkvartett nr. 2 av Jostein Stalheim
MOT – Zosimos, soundpainting av Stalheim
Watch – impro, ledet av Stalheim

Medvirkende;
Halldis Rønning, nøkkelharpe m.m.
Patricia Michlits, blokkfløyter
David Hebert, trompet
John Ehde, cello
Njål Vindenes, gitar
Egil Haugland, gitar
Dániel Biró, gitar
Stein Erik Olsen, gitar
Volve Vokal, dirigent Thea Meidell Sjule
Jostein Stalheim, soundpainting, elektronikk og akkordeon
Line S. Hvoslef, visuals

Kunst og Vin

Tirsdag 28.mai kl.18.00-19.00 + kunstbar til kl.21.00

Våre populære Kunst og Vin-smaking arrangement legges denne gang som Festspill-vorspiel, med mulighet for mingling etterpå for de som ønsker å snakke videre.
Vår dyktige sommelier Ove Svendsen har forberedt en vinsmaking i Line S. Hvoslefs utstilling «Lydlandskap». Her byr de på viner fra Sør-Afrika og inviterer til en uformell og spennende vinsmaking med vekt på de dyktigste moderne vinprodusentene for tiden. Det vil bli både rødt, musserende og hvitt med et skråblikk på vin med mer eller mindre tydelige inspirasjoner fra kunstverden.
Kjøp billett her

Anne Sæland: Sting
Utstillingsperiode 22.mars – 14 april

Kunstgarasjen viser også en utstilling med verk av Anne Sæland,som arbeider med broderi på tekstil.
Anne Sæland sier selv:

«Jeg uttrykker meg med nål og tråd på varierte materialer.

Det vil si å bruke materialets farger og fysiske egenskaper,

og med det skape interessante kombinasjoner og sammenstillinger.

I mine arbeider er det mengdene av enkle sting som er den bærende kraft,

men jeg har også brukt mengder av perler for å oppnå sterkere uttrykk.

Jeg arbeider i flaten i et minimalistisk kunstspråk, og komposisjonene

består av enkle elementer som blir montert sammen.»

Charlotte Rostad: Hovedutstilling

Åpning fredag 22.mars kl.19.00
Separatutstilling: Charlotte Rostad:
Hver gang vi fant et av svarene vi lette etter, innså vi at det førte til enda flere spørsmål.

Utstillingsperiode 22.mars – 14 april

«Hvis du ser for deg at Charlottes skrekkslagne ansikt glir over i et smil, så har du et brukbart bilde på hennes arbeid som helhet: vekslingen mellom det frastøtende og det humoristiske står sentralt. Og selv om grunntonen er mørk, så er den på ingen måte gjennomtrukket av svartmaling. I møte med Charlottes verk og utstillinger, blir jeg ofte minnet på to beslektede Tom Waits-sitater: «I like beautiful melodies (Charlottes teknikk) telling me terrible things (Charlottes motiver).» og «I like my town with a little drop of poison.»

I Charlottes utstillinger finner du tegninger som spenner fra A6, til verk som er 5-6-7 kvadratmeter store. Og la det være sagt, én gang for alle: den tekniske utførelsen (av hvert eneste verk) er – i mine øyne – formidabel. Konfrontert med disse tegningene, er det tilnærmet umulig ikke å tenke: Når fullførte jeg sist noe som krevde en brøkdel av konsentrasjonen, dedikasjonen og tålmodigheten som ligger bak disse arbeidene?»
Espen Stokke, fra teksten Alt Kan Skje

Charlotte Rostad skaper situasjoner der betrakter er usikker på hva de ser; tegninger der det ikke er noen tvil om hva som er avbildet, men der handling og kontekst brytes opp, og det blir opp til betrakter å gi mening til det de ser.
Tegningene baserer seg på ulike billedarkiv. Motivene hentes fra både personlige fotografier og funnet materiale, og spenner seg fra det intimt private til dokumentasjon av historiske hendelser.

Kunstgarasjen ønsker velkommen til en spennende utstilling!

«Jeg streber etter å fortelle et flettverk av historier, som blir knyttet sammen og dermed forteller oss noe, ikke bare om sine egne historier, men om historie i seg selv.»
Charlotte Rostad

Jan Henning Larsen:Verdensbilde

Åpning fredag 22.mars kl.19.00.
Jan Henning Larsen: Verdensbilde
Utstillingsperiode 22.mars-14-april
Vi er glade for å ønske velkommen til en større visning av Jan Henning Larsens arbeider. I utstillingen «Verdensbilde» viser han en kombinasjon av treskulpturer og maleri og tresnitt på lerret. Utover tradisjonelle trykk på papir arbeider han med tresnitt i storformat på lerret. Han bearbeider platene med sag, fres og treskjærerjern, som gir bildene et rått og spontant uttrykk. Tematikken hos Larsen er gjennomgående knyttet til bygdelandskap og bygdekultur, magi og overtro.

En tilbakevendende historie som går i små og store sirkler, der gjenstander og hendelser gjennoppstår i nye former. En billedverden som blant annet skildrer enkeltmenneskets møte med det moderne samfunn.
I Kunstgarasjen vil vi også vise portrettfilmen «Jan Henning Larsen i arbeid» av Fredrik Kalstveit og Jan Eivind Bertelsen, i forbindelse med utstillingen.
Hjertelig velkommen!